Peinture

La Joconde est le plus célèbre tableau du monde. Léonard a mis plus de trois ans pour peindre ce portrait de Lisa del Giocondo, une belle italienne. Cette peinture a souvent été copiée et transformée. Parmi ces différentes " JOCONDES ", cherche celle de Léonard de Vinci. Et maintenant, ouvre ce livre, joue avec Léonard de Vinci et découvre ses œuvres.

La Joconde revue et corrigée par la main éblouissante et éducative de Piotr Barsony : des Jocondes surréalistes, cubistes, impressionnistes, dadaïstes, et aussi "baconienne" et "warholienne". Un livre gai et essentiel à l'apprentissage pictural des enfants.

Plus de 40 tableaux expliqués aux petits curieux. Bienvenue dans mon musée dédié aux chefs-d'oeuvre de la peinture. Il a été créé spécialement pour les enfants et abrite les plus beaux tableaux du monde entier. Pas d'inquiétude à avoir ! Tu ne risques pas de trouver ici des informations ennuyeuses ou qui ne t'intéressent pas, ni de devoir déchiffrer des mots compliqués ! Au contraire, tu découvriras des explications données avec entrain sur le ton de l'humour, des anecdotes amusantes, tout un tas d'adorables animaux et des détails colorés. Dans ce musée, il n'est pas nécessaire d'être calme et silencieux. Non, ici tu peux danser, chanter et crier, car l'art est une véritable fête ! Viens, entrons. Tu pourras vérifier tout ça par toi-même.

Une sélection de vingt tableaux présentant des princesses célèbres, réelles ou imaginaires, de toutes les époques : Cléopâtre, Marie-Antoinette, princesse d'Autriche, Psyché, princesse de Grèce, Angélique, princesse de Chine, Esther, princesse de Perse, Sissi, Diana... Sur une double page, la narratrice raconte l'histoire de la princesse, une autre double page présente le tableau.

Dans cet ouvrage complet et accessible, Camille Jouneaux revient sur les fondamentaux de la mythologie en racontant des mythes célèbres et moins célèbres illustrés par la peinture, de Botticelli à Chagall en passant par Rubens et Artemisia Gentileschi. Chaque peinture est contextualisée par le récit du mythe qui l'a inspirée, par des repères dans la littérature antique et par un décryptage pas à pas, donnant au lecteur toutes les clés pour comprendre la mythologie et pour la reconnaître. Le livre comprend également de nombreuses pages thématiques, qui dressent le portrait des divinités, des héros et des créatures qui peuplent le monde gréco-romain, et qui récapitulent les grandes épopées antiques, de l'Iliade à l'Enéide. Enrichi d'une iconographie soigneusement sélectionnée, cet ouvrage s'adresse autant aux débutants qui veulent apprendre les bases, qu'aux passionnés qui souhaitent enrichir leurs connaissances. Une plongée fascinante dans la peinture et les mythes !

Soledad Bravi est auteur de très nombreux livres. Ce qu'elle aime par-dessus tout, c'est se renouveler et toucher à tout : imaginer des histoires pour les tout-petits, rêver à un monde plus équilibré entre les femmes et les hommes, inventer des personnages féminins pour le magazine ELLE, dessiner des assiettes, faire des affiches, de la papeterie et alimenter son Instagram quotidiennement.

Des oeuvres de Botticelli, Van Gogh ou Picasso revisitées par une quarantaine de mangakas et illustrateurs japonais.

Grâce à une vingtaine de strips de trois cases, les auteurs ont imaginé des secrets cachés dans les chefs-d'oeuvre de l'art

Des recettes et des conseils pour fabriquer des couleurs végétales, non toxiques, à base d'épices, de fleurs, de légumes, de fruits, pour fabriquer des pinceaux et des supports, pour réaliser des pochoirs, des peintures corporelles, etc.

Le Mot de l'éditeur : Françoise Barbe-Gall s' intéresse dans cet ouvrage aux symboles dans la peinture. À la différence de ce que font la majorité des livres sur ce sujet, il ne s'agit pas ici de fournir une espèce de répertoire de l'ensemble (quasi-infini) des symboles, mais, au travers de vingt symboles soigneusement choisis, de nous apprendre à les « voir », à les décrypter, bref à comprendre comment et pourquoi ils sont présents sur la toile et quel supplément de sens ils donnent à l' oeuvre. Elle nous amène à prendre peu à peu conscience du sens du symbole. En accompagnant notre regard, elle nous apprend tout simplement à mieux « lire » tous les tableaux.